首页 -> 2008年第6期

我所认识的“邵牡丹”

作者：靛　媛

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　　我认识作为四川省文史研究馆馆员、中国美术家协会会员、中国文联牡丹书画艺术委员会副会长的邵仲节老师已经近二十年了，并因他曾经作为巴蜀诗书画研究会的副会长而我作为该会的秘书长比较密切地相处过数年。邵仲节老师是我非常尊敬的艺术家，因为他低调做人，宽以待人，和以处众，德艺双馨，给我留下了深刻的印象；特别是他的花鸟画贴近生活，具有非凡的艺术表现力，声名远播，不愧为当今杰出的花鸟画大家。
　　邵仲节老师以“邵牡丹”之美誉而名扬天下。其实，邵仲节老师不仅精于牡丹，还擅长花鸟的多种题材。扫月拂云的修竹，雪魄冰魂的寒梅，翠盖临风的荷花，丛碧吹香的兰蕙，暗香盈袖的菊花，素色撩人的水仙，浓萌繁艳的紫藤，色香俱佳的枇杷，机敏矫健的八哥，气轩羽丽的孔雀，都被他画得十分精到。但是，邵仲节老师又的确是以牡丹著称于世。牡丹具有色、香、姿、韵之美，历代朝野均将它奉为“国花”，其雍容华贵，高雅端庄，浓艳娇丽，意蕴悠远。邵仲节老师深悟其大方得体、统领群芳的气质，以寓意的手法，写时代春色，抒人生情怀，用牡丹来歌颂繁荣昌盛的社会主义祖国，来歌颂改革开放以来人民的幸福生活，来祝福人民富贵吉祥。邵仲节老师以他的艺术生涯实践着我们今天倡导的与时俱进的精神追求。
　　邵仲节老师是中国当代著名的花鸟画家和美术教育家，在花鸟画园地笔耕墨耘达六十余年。在长期的艺术实践中，他为民族绘画的传承，苦心探索，创新求变，不遗余力。在漫长的艺术实践中，他博采众长，熔铸锤炼，将清新雅丽与雄健朴茂两种画风融于一体，形成了自己特有的艺术风格，卓然成家。作为美术教育家，他以丰富的实践经验，无私地教育着年轻一代。他勤勤恳恳，鞠躬尽瘁，对我国民族美术事业作出了卓越贡献，取得了卓著成就。
　　邵仲节老师对艺术有自己独到的见地和信念。他对传统，既反对“数典忘祖”，又反对“泥古不化”，主张“古为今用”，汲取传统艺术的精华，来滋养自己；对创新，奉行“推陈出新”，始终坚持立足于传统的基础上探索求新，不随风飘流，左右摇摆。
　　中国画是以笔墨为主体的，而笔墨不仅体现了积累的功夫，还反映画家的修养、认识、性格、情操和人品。邵仲节老师对传统笔墨下过极大的功夫。具有深厚的传统功力。其画章法严谨，无不恰到好处：极简略时，含意无尽；极繁荣时，仍觉空灵……
　　邵仲节老师的绘画，题材丰富，贴近生活。他描绘的对象多是人们经常接触，喜闻乐见的东西，使人们有种亲切感。花鸟画题材固然是老题材，可是经邵仲节老师之手，却显示出与众不同的新面目，传达了作者的真实情感。这是邵仲节老师作品的特色，也是其作品引人入胜的魅力之所在。如《和谐之春》，画面内容虽简单，却引起人们对大自然春色的遐想。又如《展向东风烂漫开》、《禹都春韵》、《双喜鸣春》、《占尽春光》、《峻骨红颜》、《春酣》、《菜根香》等，都画得十分到位，情趣盎然，有“迎得春来非自足，白花千卉共芬芳”之意境。尤其是《万紫千红遍神州》、《富贵呈祥》、《香飘四海》、《香飘天地外，五彩耀中华》、《中山竹韵》、《色染中华》等等，画得更是大气、霸气，正如著名书画家周北溪先生为邵仲节老师的花鸟画题词所写的那样：“笔底烟霞真富贵，胸中花草寓穷通”。
　　邵仲节老师坚持人格与画格的统一。他认为做一个艺术家应先作一个堂堂正正之人。邵仲节老师作画，以造化为师，崇尚自然，反映纯朴的自然美，赋于自然以艺术的生命，流露出对祖国大自然质朴诚挚的爱。他的作品具有强烈的意境和气韵，给人一种精神上的鼓舞和享受，使人感受到生命的焕发，花木的欢唱，给人一种和谐、健康、高雅的艺术美的享受。
　　
　　邵仲节老师的作品，很早就被日本、俄罗斯等国家和中国台湾、香港等地区的艺术机构所收藏；国内的如全国政协、中央军委、中国美术馆、中国人民革命军事博物馆、毛主席纪念堂、中国文联、中国道教协会等数十个国家级机构和团体也收藏有邵仲节老师的作品。他还经常被中南海、中央警卫局、中央统战部等机构请去北京作画。对这些经历邵仲节老师从不大事宣传。他谦虚地说：“他们喜欢我就画。”
　　邵仲节老师热心公益事业。他捐资助教，为家乡山西夏县庙前镇张郭店村建立了“仲节小学”。省文史馆以及其他社会机构和团体，只要有需要，说一声“请邵老师支持一下”，他总是慷慨捐出作品。今年“5·12 ”汶川特大地震后，文史馆组织书画家赈灾义卖，邵仲节老师一次就捐出12件作品，共卖得义款23500元，以支援灾区的恢复重建工作。
　　作者单位：四川省文史研究馆（成都）